«Lo mágico del arte es que produce rechazo o admiración, pero no te deja indiferente»

«Un artista siempre busca que se reconozca su trabajo y se valore su obra»

JUDIT CALVO Tras cuatro años sin exponer Donelis Almeida retoma su afición por la pintura con la muestra «Rincones» en la Galería de Arte Espacio 36, que permanecerá abierta desde hoy y hasta el 24 de septiembre. Una obra con 27 piezas inéditas que plasman paisajes reales o inventados con los que el autor tiene una vinculación especial. Tierra del Vino y la comarca de Sayago son los lugares que más se repiten en sus cuadros, trazados durante sus escapadas al campo, donde el artista se encuentra a solas con su inspiración.
—¿En qué aspectos del paisaje busca su inspiración?
—Cuando voy al campo suelo hacerlo a caballo y desde esa perspectiva encuentras una nueva forma de ver la realidad. Me apasiona la línea del horizonte que separa el cielo y la tierra, en el campo se ve nítida y puedes mirar allá lejos y pintar sobre eso.
—¿No hay cabida para las personas en esos rincones?
—No. No me llena incluir personas en mis cuadros, de momento son sólo paisajes pero no descarto hacerlo en el futuro, eso depende de lo que te llame en cada instante y ahora el protagonista indiscutible en esta colección es el campo abierto, la naturaleza en todo su esplendor y con sus pequeñas sorpresas.
—Tierra del Vino y Sayago son las zonas más representadas en su obra ¿Cuál es su relación con estos lugares?
—Yo he nacido en Venialbo y mi mujer es de Peñausende. Uno es lo que vive y lo que ve y de ahí que lo que más me ha marcado en la vida sea lo que más reflejo en mis cuadros. Además son rincones que me agradan especialmente y donde me siento tranquilo y relajado.
—Son tierras muy distintas
—En Zamora todas las comarcas son muy diferentes entre sí. Es muy interesante jugar con las épocas del año, las formas de la naturaleza y los colores. No es lo mismo un paisaje sayagués en pleno verano que en primavera, o una roca que un árbol. El campo te ofrece muchas opciones y es muy agradecido.
—Pero también pinta paisajes imaginados
—Sí, es una ventaja de la pintura, cabe todo. Hay espacios que los pintas porque te gustan y otros que te gustan porque los imaginas de cierta manera. La creación no tiene límites y te permite numerosas licencias.
—¿Cómo afronta esta nueva exposición tras cuatro años lejos de las galerías?
—Muy tranquilo. Yo pinto por placer y no como un trabajo y eso me da más libertad, eso sin obviar que a todo artista le gusta que se reconozca su trabajo y se valore su obra, en ese aspecto, el de enfrentarme de nuevo al público si me encuentro a la expectativa y quiero que la gente disfurte con mis cuadros tanto como lo hago yo creándolos.
—¿Zamora aprecia su arte?
—En la exposición que organicé en 2005, también en la Galería Espacio 36, vendí la mitad de los cuadros de la colección que presentaba, asique creo que sí. Espero que continúe la buena racha, no por vender sino por saber que gusta a lo que dedicas tanto tiempo y esfuerzo.
—¿Considera que lo tradicional está reñido con las nuevas tecnologías?
—En absoluto. El arte tiene muchas dimensiones y un artista intenta crear un vínculo con la obra y que a otros, esa visión, le produzca algo nuevo. Es lo mágico que tiene el arte, te produce rechazo o admiración, pero nunca te deja indiferente. Da lo mismo un óleo que una creación por ordenador, la idea es que cambie algo en el receptor.
—¿Hay algún proyecto en el que esté trabajando de cara al futuro ?
—Estoy preparando una colección de pinturas sobre tauromaquia y campo. Es algo sobre lo que me apetece pintar en estos momentos porque lo he vivido desde joven y es un mundo que me apasiona.
—¿Tiene un rincón favorito en Zamora capital?
—Sin duda la plaza de Fray Diego de Deza.