Conchi Rodríguez: "Las manos dan vida al retrato, creo que es donde un pintor destaca más"

-Actualmente se encuentra haciendo retratos del mundo, ¿por qué se ha decidido por esta iniciativa?

-Quería hacer una colección entera y pensé en expresar cosas que yo siento a diario y qué mejor forma de hacerlo a través de caras y retratos de diferentes zonas del mundo porque en cada parte del mismo se vive de una manera y se expresan los sentimientos de diferente forma dependiendo la sociedad en la que viven.

-El hecho de pintar a personas de diferentes puntos del planeta, ¿realza aún más el significado de la colección?

-Cada país del mundo refleja unas cosas y yo lo estoy viendo según pinto. Cada retrato refleja algo distinto y es lo que yo busco, que la gente vea a través de mi obra.

-¿Cuál es el estilo define la pintura de Conchi Rodríguez?

-Hiperrealista, fotográfico. La gente hay veces que piensa que mis cuadros son fotografías.

-¿Dónde reside ese estilo?

-En dejarse llevar por lo que uno siente. Lo más importante en un pintor es mostrar emociones.

-¿Qué es lo que más le gusta pintar?

-Indudablemente retratos. Es donde yo expreso realmente y es donde la gente ve las emociones. Además, también esta el color del retrato y una cosa que consideró fundamental como es el hecho de pintar manos.

-¿Por qué las manos?

-Porque las manos pueden expresar emociones. Dan vida al retrato y yo creo que es donde más da un pintor, en unas manos. Creo que es más difícil plasmar en un lienzo una mano y es un reto personal para mí a la hora de pintarlas (por la dificultad para su realización) y que éstas expresen por sí mismas.

-¿Cómo es un día en el trabajo de Conchi Rodríguez?

-Hay que ser muy organizada. Yo tengo mis horas de trabajo por la mañana y por la tarde entre semana ya que los fines de semana no puedo dedicarme a ello. No me gusta perder la rutina de trabajo.

-¿Cómo prepara los temas de los cuadros?

-Hago fotos si son para retratos e incluso de los lugares naturales. Lo dibujo y luego le voy dando ya el color que necesitan.

-¿De dónde surge la pasión por pintar?

-De toda la vida. Yo creo que nací con un pincel en las manos aunque por circunstancias no pude dedicarme a la pintura en la juventud. Además, soy autodidacta. Nadie me ha enseñado y a base de mucho trabajo y mucho esfuerzo me he podido dedicar a mi pasión.

-¿Cómo fueron sus comienzos?

-Empecé casi escondidas. Puede sorprender pero eran las circunstancias de la sociedad de aquel entonces. El punto de vista bohemio no estaba bien conceptuado y por eso decidí tomar otros caminos para posteriormente dedicarme a la pintura.

-¿Cuándo empezó a trabajar como pintora?

-Surge en torno a hace quince años con motivo de la Semana Santa de Toro. Expuse más de 50 cuadros que tuvieron mucho éxito y a partir de ese momento seguí con mi carrera aunque también me he dedicado a la enseñanza.

-¿Es más edificante trabajar como pintora o enseñar a otros a pintar?

-Es más gratificante trabajar como pintora aunque a mí también me gusta que otras personas aprendan de mis técnicas y vivan la pintura como la he vivido. En este sentido, he tenido la suerte de que a raíz de mis enseñanzas han servido a otros, sobre todo niños, a descubrir la pintura.

-Si pudiera ser un pintor o pintora de las que han marcado el mundo del arte sería?

-Antonio López. Por su estilo de pintura hiperrealista por la cual tengo verdadera pasión.

-En qué época hubiera elegido vivir desde el punto de vista artístico.

-Finales del siglo XIX y principios del XX que es cuando empezó la explosión del color.

-Los nuevos conceptos de arte moderno ¿están sobrevalorados?

-Creo que sí. Creo que lo que se paga es la firma, no se paga el trabajo. Ahí tenemos a Van Gogh que se murió en la pobreza y su trabajo no se le valoró y ahora se le valora.

-¿Cree que una de las grandes injusticias del pintor es el hecho de que se valore su obra a título póstumo?

-A mí eso tampoco me preocupa. A mí me gustaría que se valorara pero cuando ya no existiera. Yo no quiero medallas, yo quiero pintar y que la gente disfrute con mis cuadros. Si yo me viera como una estrella inaccesible dejaría los pinceles para siempre.